Aunque parezca increíble, la creatividad no es una bombilla que se enciende de repente; es más como un músculo, no una habilidad. Todos fuimos creativos de niños: inventamos amigos invisibles, escribimos historias, dibujamos monstruos... Sin embargo, al crecer, centramos nuestra atención en los desafíos y problemas de la vida diaria, y nuestra creatividad se ve afectada de alguna manera.
Afortunadamente, existen varias técnicas que ayudan a potenciar nuestra creatividad. Hoy celebramos Día Mundial de la Creatividad y nos gustaría mostrarte algunos consejos esenciales de Noland:
1. Cómo los límites y las restricciones pueden impulsar tu creatividad:
En cuanto a las restricciones, podemos referirnos a dos tipos: restricciones intencionales y restricciones no intencionales. Ambas pueden ayudar a alimentar nuestra creatividad.
En un artículo de BBC Ideas, Profesora Catrinel Tromp, psicólogo cognitivo especializado en restricciones, comentó: “Es un lindo mito pensar en la creatividad como un campo de infinitas posibilidades, la realidad es que cuando las personas se enfrentan a un campo abierto tan maravilloso pueden quedar paralizadas. Las limitaciones son los anclajes de la creatividad“.
Es posible aprovechar esas limitaciones o momentos cotidianos y combinarlos de una manera que no sea novedosa, sino que realmente tenga significado para la sociedad y cambie la forma en que la gente ve el mundo.
La resiliencia surge cuando tienes problemas y desafíos y eso a su vez nutre nuevas ideas.
Ejemplo: Pau Santa Pau, socio y fundador de Noland Studio, aprovechó la cuarentena impuesta durante la primera ola de COVID para observar su entorno y dibujar una zona diferente de su casa, cada día observando desde otra perspectiva.
Jugar con diferentes restricciones puede expandir tu imaginación y mejorar la creatividad.
2. Cómo viajar aumenta la creatividad
Cuando viajamos, la exploración, el descubrimiento y la sorpresa abundan. Numerosos estudios demuestran que viajar puede aumentar la creatividad y, por extensión, aumentar la capacidad de resolver problemas e innovar.
Si no te lo puedes permitir, explora más allá de tu entorno, busca espacios alternativos, Cambia tu perspectiva y verás Cómo salir de la rutina hará surgir nuevas oportunidades que pueden sacar a la luz diferentes facetas de ti mismo que pueden haber estado latentes debido a la repetición o al hábito.
A veces, lo único que hace falta es un escape inspirador.
Ejemplo: El diseñador Stefan Sagmeister, en una de sus charlas TED, habló de animar a sus trabajadores a tomarse un año sabático cada pocos años para viajar con el fin de reactivar la creatividad.
3. Disfruta el proceso y aprende de él.
En el diseño, se siguen una gran cantidad de procesos y metodologías como parte del desarrollo de un proyecto. Pero la precisión... La observación dentro de estos mismos procesos es esencialmente ¿Cuántas ideas se generan?.
Se ha demostrado que el ritmo de trabajo de la máquina-hombre es lineal. Tiene un principio y un fin, y se basa en resultados. En cambio, el ritmo del trabajo creativo es cíclico; sensible, holístico y orgánico. Tiene su propio ritmo.
Déjate llevar, intenta confiar en el proceso y no te preocupes tanto por el resultado final. Hoy en día estamos demasiado acostumbrados a la inmediatez. Nuestra naturaleza nos lleva al miedo y al perfeccionismo.
Al poder disfrutar lo que haces, el proceso se convierte en la recompensa.
Ejemplo: Picasso siempre ha sido fiel a una férrea disciplina de trabajo, en la que decía que la inspiración existe, pero que tiene que encontrarte trabajando. En el famoso documental "El Misterio de Picasso", podemos verlo trabajando y ver cómo el trabajo surge de la nada. ¿Qué sucede durante el proceso creativo? La innovación está en el proceso, no en el evento.
4. Las mejores ideas surgen durante la transición de la vigilia al sueño.
Entre la vigilia y el sueño, llegamos al estado hipnagógico, la fase más creativa del cerebro. Estos se conocen como momentos de “transición”, en los que uno está a punto de quedarse dormido pero aún mantiene cierto contacto con el mundo de la vigilia.
Se recomienda escribir, dibujar y anotar todas las ideas que surjan en este estado, ya que podrían ser útiles más adelante en el trabajo. Podemos crear, escuchar melodías en nuestra mente y llegar a conclusiones que en un estado más lúcido no podríamos alcanzar, imaginar, sentir ni apreciar.
Ejemplo: Edison dormía con bolas de metal que lo despertaban al caerle de la mano, para no dormirse profundamente y poder recordar lo que soñaba durante ese estado; para aprovechar las oportunidades creativas que se abrían en esa fase.
5. Observa, exterior e interiormente.
Para abrir nuestra mente y percibir nuevos escenarios, tenemos que Observar atentamente para conocer y comprender el mundo. en el que nos encontramos. Observar el entorno, tanto nuestro planeta como su naturaleza, así como el panorama artístico y cultural, revela nuevas perspectivas.
Pero no solo es importante observar nuestro entorno, también debemos ser capaces de observar nuestras ideas desde cierta distancia. La observación es importante en cualquier proceso de producción, y en el pensamiento creativo es importante saber distanciarse de la idea., dejar enfriar y desprenderse.
La observación es la semilla de toda idea.
Ejemplo: El artista Mr Kitt Man le da vida a la realidad añadiendo un toque de ficción enmarcada en amarillo, con la que combate la grisura del aburrimiento. Las notas adhesivas con garabatos que intentaban alegrar sus días de oficina saltaron al mundo real para buscar nuevas posibilidades, creando así "The post-it days", donde intenta cambiar la realidad cotidiana con uno de los lienzos más cotidianos del mundo.
Esperamos haberte ayudado con estos consejos y que tengas un día lindo, creativo e innovador.
De Noland a todas las mentes creativas del mundo.
